〔記者林明佑／彰化市報導〕傳統藍染充滿素樸之美，透過創新，更在文創產業界發光發亮，文化部所屬國立彰化生活美學館即日起至9月13日，在該館第一、二展覽室舉辦「台灣本色‧渲染菁彩─陳景林天然染色創作展」，展出藝術家陳景林百餘件染織藝術品，主題以「台灣本色」象徵臺灣天然色彩的質樸面貌，而「渲染菁彩」取「精彩」之諧音，另一方面也以天然染常用染料植物「菁」為展題畫龍點睛，彰美館館長尹彙武邀請民眾前往感受天然染的工藝美學。
陳景林來自南投縣水里鄉，在自然環境中成長的經驗，使他自幼喜愛藝術與色彩，在高中時立定學習藝術的志向。1984年，陳景林由臺灣師範大學美術系畢業後，進入臺灣省手工業研究所(今國立臺灣工藝研究發展中心前身)學習染色與編織，並拜婁經緯教授為師，受其影響，陳景林曾偕同為藝術家的妻子馬毓秀進入中國西南地區，進行長達十年的少數民族染織工藝田野調查，不但為自身創作與研究奠定基礎，也為臺灣染織工藝注入豐富成果。
染織作為一門古老的生活工藝，其染料在最初萃取於自然，經由繁複的染布程序後，呈現深淺殊異的色彩層次，每一件都有獨一無二的風采，其中以藍染最為大眾所熟悉。陳景林說，面對藍染工藝，依其西畫背景所學，運用縫、綁、捆、紮、描蠟等防染技術，創造一系列以家鄉林木、山河大地為題的藝術創作。
陳景林表示，為復原臺灣天然色，並呈現更多樣的色彩，與妻子在臺灣各地展開染料植物試色研究，從洋蔥皮到荷葉、楊柳、茜草，從胭脂樹到柿子、七里香、福木葉、木麻黃等，至今已開發出超過兩百種植物染材，赤、橙、黃、綠、青、紫、茶褐、灰黑等色彩均備，運用於服飾與時尚設計，能展現大自然色彩斑斕的效果，也為臺灣染織工藝開創更多樣的可能性。
國立彰化生活美學館館長尹彙武表示，這次展覽集結陳景林老師三十多年研究與創作成果之大成，內容涵蓋藝術創作、空間裝置、服裝設計、生活工藝等，展覽區分為四大主軸，以紮染、蠟染為主的山水畫佈置呈現陳景林近二十年來藝術風格演變的軌跡；各色布料配合研究色樣與植物染料樣本，展現色彩開發成果。
尹彙武說，還有定位染系列作品揭示色彩美學規劃的理想性，透過套染技法的試驗，將染色之偶然轉化成必然；雲泥之色系列作品則是運用多層次暈染效果，配合時尚造型，展現生活工藝與時尚設計的搭配應用，誠摯邀請喜愛文化藝術的民眾把握展覽期間，在今夏走入展場，來一場色彩絢爛的染織藝術之旅。
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